“院长，这个……”陈大器迟疑了。
在他琢磨着，该怎么详述之时，白叶也与一⚷🖆🐛群人，离开了政务大厅，与曹象汇合。
曹象迎上来，劈头问道：“怎么样？”
“完美！”
白叶笑容灿烂：“等好消息吧。”
他就是这么自信。
当然，他不是对自己自信，而是🗀😞对布朗库西的作品的自信🐞🀼。
在原时空，雕塑界有两座不可逾越的大山，他们分别是米开朗基罗、罗🙖丹。
米开朗基罗，那是文艺复兴时期的巨匠，他继承了古希腊、古罗马雕塑风格📋，重新奠定了古典主义的美，代表了文艺复兴时期雕塑艺术的最高峰。
至于罗丹，则是文艺复兴之后，19世纪最伟大的雕塑家。他突破了官方学院派的束🁵缚，颠覆了雕塑界中对美的定义。
在罗丹之前，雕塑在大众🄁🄁印象中，都是逼真、写实的风格。或者说，都是典型的古典主义风格，人物塑造基本是英俊、美丽、健壮、刚猛形象。
不管是什么作品，都要精雕细琢，🞶😩十分的🕘细腻。
但是到了罗丹时代，他的雕塑开创性地增加了“丑”的元素。在他之后，雕塑作品不再是精美细致，开始展现🅔千姿百态。
粗糙、扭曲、模糊、怪异……
各种雕塑作品，开始出现了“🇯缺陷”、“丑陋”的风格。
总而言之，罗丹打破了陈规，颠覆了艺术作品追求“美”的审美情趣，开启了现代主🁵义艺术创作的方向，被誉🅔为现代主义雕塑之父。
而布朗库西，曾经受到罗丹的邀请，给罗丹当过一段时间的助手。🝠🌤🁅
不过在几个月之后，布朗库西就离开了罗丹⚷🖆🐛的工作室。
别人询问原因，他留下一句名言。
大树底下不长草。
就是这样的觉悟，预示着他🎹将来的成就，也不逊色于🅕🆙罗🜒丹。