第一幅图中的牛，身躯浓黑雄壮，形🞔象很丰满，很逼真。
可是到了最后的第十一幅图，画纸🗃🗃上的牛，却只剩下了寥寥的线条，勾搭成牛的轮廓……不，不是轮廓，而是平面的造🈳型。
最简单，简洁到了极致的造型🄻，好像三岁小孩，都能画出来地步。
问题在于，当白叶把这些图，放在一块对比之时。不管是谁，心里仿佛憋了千言🝆🈸万语，却没办法🐋♻说出来。
他们看📪🝭🎔着这些素描，内心之🐊♴🌤中有微妙的情绪在酝酿，🅟在发酵，在翻涌。
可以说，教🕼🎻室中的学生，肯定有不错的美🚗📠学基🔆♼🍳础。
他们每个人对于美术，都有一些天分。或者他们并不是很清楚，这十一幅素描图的具体意义，但是并不妨碍他们欣赏、感🄜⚃叹。
白叶把这些素描画稿，逐一排列展示🞔，然后郑重其事道：“我对于艺术的理解、感悟，部包涵在这里了。你们觉得，它们有价值吗？”
十一张画稿，分成三行排列。
一⚘👪头牛的变形过程，就🛗在画纸上，逐一演化。
从饱满雄壮，再到立体的缺失，平面的构成。紧接着明暗🌇☣🁐没了，色块丢了，阴影去掉了，再抹去繁琐的线条。
最终只剩下，几条简单的几何线。
一头牛还剩下什么？
意象！
只要📃有点眼力，学过画的学生，在浅显易懂的画稿面前🛝🝗，基本上已经🙯明白过来。
牛的变形过🕼🎻程，分明是在做减法，具象的减法。最后剩下的，自然就是抽象主义中，最为精髓🛟🝨🍨的东西。
从具体事物抽出、概括出它们共同的方面、本质属性与关系🂊🍉等🛣，而将个别的、非本质的方面、属性与关系舍弃，这种思维过程，就是抽象。
牛的变形过程，显然🐎⚖把这个定义，展现得淋漓尽致。
问题是……
这些画稿，出自白叶之手。
白叶是谁？