这个年代的舞蹈设计还很传统,人们只见过从大幕后进入舞台的方式，哪里受过这样的冲击！
只这么一个开场，他们传统的审美观念就受到了颠覆,原来跳舞还能这么跳,这可真是跳出朵花儿来了。
其实沈娇宁也是等小舞台真正做好后，才想出了这样一个开场。
当时她兴致勃勃地告诉大家，可以从小台中间下去，再从面向观众的斜坡上来,可是她反过来一想,能从中间下去,不也就可以从中间上来吗？
同样是一个圈，可以正着走,也能反着走,呈现出完全不同的感受。
这个小台出于安全性的考虑，并没有做得太高,且原本就设计了让演员下去的陡梯,事先等在小台后，开场直接上来，毫不费力。
效果就是方才大家为之震惊的样子。
沈娇宁在高台上独舞的同时,其他几个与她一样装扮的女孩子们从大幕后,一个个地出来。
她们舞姿整齐，体态优雅,身量相仿,足足有八个,先站成一列，又变换队形，前后错落地开始舞蹈。
观众们定睛一看,发现高台上的沈娇宁虽然跟她们站的高低不同，但整体异常和谐，分明就是精心编出来的一支群舞，八个伴舞都是围着她跳的，只是这个领舞站在高台上，跟一般舞蹈不一样。
这还不止，等这一段合舞结束，八名舞者又站成一列，手持竹笛，且转且跳地沿着斜坡往高台上走，待最前面的舞者快到最高处时，沈娇宁就下去了，接上最后一个舞者。依次循环，几乎让人分不清首尾。
九名竹笛少女，就像一群活泼的精灵，在群山上快乐地生活着。
若非最开始他们看清了人数，这会儿简直数不清台上究竟有多少个绿衣仙子。
而如此精妙绝伦的安排，仅仅只是一个开场。
踏进西舞台的观众，没有一个人在全剧结束前离开。
……
第一场演出结束，观众席虽然人数不多，但掌声依然久久不歇。
大幕重新拉下，沈娇宁等人下台，一直等在后面的教员和领导们，一看到他们就纷纷拥抱。
比起语言，舞者更习惯用肢体来表达那些热烈的感情。
他们无声地互相拥抱了好一会儿，元大山稍稍平静下来，道：“不管结果怎么样，这部舞剧，有没有来者我不敢说，但绝对是前无古人的，比我之前看过的所有舞剧都要好。”
他转向沈娇宁，“动作设计的新颖性上，你超越了自己，比《女儿》还要好。”