第265章打造影史经典长镜头
上千平米的摄影棚被划分成了五个区域，中间最大的区域是拍摄场地，属于摄制区，另外几个区则被李牧分配给了后期CG组，剪辑组，灯光组和道具组。
剧组研讨会上，摄影师们压力有点大。
虽然他们经历过《火星救援》的拍摄，但是这次的剧本和分镜头脚本和《火星救援》有太多不同了，这部电影几乎所有的剧情都是发生在太空里的。
大多数太空科幻片，太空场景都只是背景而已，真正展开剧情的地方，都还是在地面或者飞船里，理论上还是在现实空间中。
可是《地心引力》这部电影几乎所有的镜头，都是太空视角，这意味着电影除了在飞船内的画面，从头到尾每一个镜头都需要CG来进行后期制作，这在影史上还是头一次。
拍摄失重环境，几十年来各大科幻电影剧组可谓是从零开始，不断摸索，但直到现如今，也仍然还是一个拍摄中的大难题。
以往的剧组在拍摄失重环境的办法中，有水中模拟，有吊钢丝，还有其他各种各样五花八门的办法。
比如有让演员们在弹簧上往前跳，模拟在月球上的重力减弱的场景，当然那是一部50年代的月球片。
不过几十年下来，人类拍摄失重的技术，也是一点一点的积累起来了。
在拍摄人类失重镜头的历史上，有两部里程碑式的电影不得不提，那就是《2001太空漫游》和《阿波罗十三号》。
《2001太空漫游》采用了一个划时代的拍摄失重场面的方法。
在一个圆环形的屋子中，固定一个摄像机，然后让演员跑起来，摄像机录下来的画面。
同理，只要变换摄像机的视角，就能拍摄出仿佛演员在天上失重飞行的效果来。
不过《地心引力》这部，必须要采用全新的方式，不然达不到这么逼真的太空效果。
相信在《地心引力》之后，使用灯箱拍摄无疑会成为以后太空片的重要道具之一，这无疑也会是太空片拍摄史上的一大突破。
“放心，你们听着我指挥就行了。”
李牧看到了他们眼神里的担忧之色，压力肯定是有的，安慰了一句。
什么类型的电影，第一次都会有些懵逼的，李牧也没指望他们第一天就懂，拍个两三天，估计就熟悉多了。
余楠和马特达蒙等人则是看着剧本和分镜稿，他们的拍摄难度很高，需要通过6-8根钢丝绳的牵引，在特定的平台内，模拟出太空失重的状态，这和她们在航天局里训练的失重有些差异，不过好在之前训练过，应该不至于产生特别大的生理反应，比如说晕眩和呕吐.